Je komplexer unsere Welt wird, desto mehr scheinen Menschen für Verschwörungstheorien empfänglich. Michael Butter, einer der renommiertesten Experten zu diesem Thema, präsentiert die Ergebnisse seiner jahrelangen Forschung. Inklusion und Teilhabe, so Butter, stellen den wirksamsten Schutz gegen Hetze und Unwahrheiten dar.

Der jüdische Kaufmann Otto Silbermann irrt Ende der 30er Jahre, in Folge der Reichspogrome, durch ein von Nationalsozialismus und Antisemitismus radikal verändertes Deutschland. Er verbringt seine Tage in Zügen, auf Bahnsteigen, in Bahnhofsrestaurants und trifft auf Flüchtlinge und Nazis.

Pinneberg, der „kleine Mann“, kämpft mit seiner Frau Emma, genannt Lämmchen, um ein bürgerliches Leben – vergeblich. Arbeitslosigkeit, Abstiegsangst und Existenzsorgen prägen den Alltag. Falladas Roman spielt 1932, kurz vor der NS-Machtergreifung. Er liefert scharfe Beobachtungen dieser verhängnisvollen Zeit – und Parallelen zu der unsrigen.

Ein Film über die Segregation und Diskriminierung Schwarzer Menschen in den 60er Jahren in den USA. Mit anschließender Diskussionsrunde.

Die Dokumentation von Brigitte und Bernhard Brändle stellt Menschen vor, die 1936 aus Württemberg nach Spanien gingen, um der bedrohten Republik zu Hilfe zu eilen. Durch den Putsch von Teilen des Militärs unter Franco wurden die demokratisch gewählte Regierung, angegriffen, auch mithilfe der Nazi-Söldner-Truppe „Legion Condor“. 56 Biografien geben den bislang meist unbekannten Menschen Namen, Geschichten und oft auch ein Gesicht.

Gabrielle hat sich mit Leib und Seele ihrem Beruf verschrieben. Sie rettet das Leben anderer und versucht in ihrem eigenen Alltag nicht unterzugehen. Doch das gut sortierte Gefüge der 55-jährigen Chirurgin gerät aus den Fugen, als eine Romanautorin sie begleitet, um für ein Buch zu recherchieren.

Sanam ist ein in Beirut ansässiges Sextett, das Elemente aus Psych/Kraut, Improvisation/Skronk, Elektronik, Goth und Jazz mit traditioneller ägyptischer Musik und moderner arabischer Poesie zu einer fesselnden Mischung aus großangelegtem, hybriden Avantgarde-Rock verschmilzt.

Cara ist eine multinationale, mit zwei Irish Music Awards ausgezeichnete Celtic Folk-Band. Der gesangliche Bogen spannt sich von träumerischen Balladen über archaische gälische Mouth Music bis hin zu eigenen Songs mit aktuellem gesellschaftspolitischem Bezug.

Der südafrikanische Pianist Nduduzo Makhathini gilt als eine der wichtigsten Persönlichkeiten in der internationalen Jazz-Szene. Als erster Musiker Afrikas bekam er beim legendären Label Blue Note einen Plattenvertrag. Seine Musik speist sich aus der  traditionellen Musik der Schwarzen in Südafrika, aber auch aus den Einflüssen eines John Coltrane und eines McCoy Tyner.

Der Pianist Rafael Gutiérrez-Vélez wurde in Mérida, Mexiko, geboren. An der HMDK absolvierte er sein Konzertexamen bei Prof. Dr. Noam Sivan. Als Pianist trat er  bereits in vielen Länern Europas und Mexiko auf.

Auch 80 Jahre nach der Befreiung von Buchenwald ist die Erinnerung an den Holocaust umstritten. Die Angriffe auf Gedächtniskultur kommen nicht mehr nur von rechts. Ines Geipel sucht nach den Quellen der Lagerwelt und befragt die Legenden nach 1945: Von der Aufarbeitung im Westen bis zum antifaschistischen Staatsmythos der DDR.

Huza Fusion ist ein innovatives Musikprojekt, das Musiktraditionen aus Rwanda mit europäischer Klassik in einen zeitgenössischen Dialog bringt. Fünf Musiker aus Rwanda – mit traditioneller Perkussion, Inanga (Schalenzither) und modernen Instrumenten – treffen auf den Pianisten Konstantin Dupelius, um gemeinsam eine neue, genreübergreifende Klangsprache zu entwickeln.

Showman und Komiker aus Shows wie Orel i Reshka, Uboynaya Liga und Uboynye Nochi, der Serie Sladkaya Zhizn und auf TikTok!

Ein Stück deutscher Geschichte, wie man es selten gehört hat: Vom Aufwachsen in der DDR als Schwarze Tochter einer weißen Frau und eines Schwarzen Mannes – Zwischen Sange, Südtansania, und Gera, Thüringen. Zwischen kolonialer Vergangenheit und DDR-Diktatur. Tupoka Ogette erzählt von der Suche nach Zugehörigkeit, vom Leben im Widerspruch, im Dazwischen.

In diesem Jahr hätte die Jazzlegende John Coltrane seinen 100. Geburtstag gefeiert. Mit Isaiah Collier und seinem Quartett konnte einer der gefeierten Saxophonisten der jungen Generation gewonnen werden, der sich schon seit Jahren intensiv mit der Musik Coltranes auseinandersetzt.

„Nichts ist fürs Leben wichtiger als das Lachen.“ Das Ensemble nähert sich der Ikone der Künstlerin Frida Kahlo mit ihren Briefen und Texten, mit Humor und Ernsthaftigkeit, mit poetischen, musikalischen und theatralen Mitteln. So wird sie zum Katalysator für die Annäherung an große Fragen der Menschheit: Leben, Liebe, Freiheit und Tod.

Nach sieben Jahren Ehe liefern sich Barbara und Michail von 22 Uhr abends bis zum Morgengrauen einen erbitterten Kampf, einen endlosen Dialog, in dem sie versuchen die Barriere gegenseitigen Missverständnisses zu überwinden. Es ist ein spannungsgeladener Dialog – spritzig und ironisch. Der Kampf zwischen Mann und Frau wird zur Metapher für menschliche Beziehungen im Allgemeinen. Ein Zwei-Personenstück von Ivan Vyrypaev, einem der bekanntesten und meistgespielten, derzeit in Polen lebenden Theatermachern.

Warme Sounds und klare Songstrukturen, die dennoch Raum für Improvisationen bieten, elektronisch angereicherte Beats und eine Stimme, die sanft und experimentell zugleich erklingt, das ist die Band der Stuttgarter Sängerin Linda Kyei mit ihrem selbsternannten PopularElectronicJazz.

Mit der diesjährigen Bücherbörse jeweils von 10 bis 18 Uhr setzt der Verein Bücher Börse Stuttgart e.V. erneut ein starkes Zeichen für weltweite Bildungsgerechtigkeit und ermöglicht ein Wochenende voller Bücher, Begegnungen, Lesungen, Musik und vielfältiger Kinderangebote. Neben tollen Live-Acts erwartet euch eine entspannte Atmosphäre mit musikalischen Highlights und abwechslungsreicher Unterhaltung für Groß und Klein.

Mit Leidenschaft, Leichtigkeit und viel persönlichem Charakter präsentiert die internationale Gruppe Floor LegendZ eine beispiellose Mischung aus Breakdance, Akrobatik und Comedy.

„Nichts ist fürs Leben wichtiger als das Lachen.“ Das Ensemble nähert sich der Ikone der Künstlerin Frida Kahlo mit ihren Briefen und Texten, mit Humor und Ernsthaftigkeit, mit poetischen, musikalischen und theatralen Mitteln. So wird sie zum Katalysator für die Annäherung an große Fragen der Menschheit: Leben, Liebe, Freiheit und Tod.

Peter Fessler, einer der profiliertesten deutschen Jazz-Musiker, besticht als Sänger und Gitarrist durch eine virtuose Improvisationssprache. Kolsmicha hingegen verbindet feinste kammermusikalische Nuancen mit einer tighten Rhythmusgruppe. Was als außergewöhnliche Begegnung von Klezmer, Klassik und Jazz begann, hat sich zu einer ganz eigenen musikalischen Sprache entwickelt – virtuos, überraschend und voller Energie.

Wie geht es weiter nach dem rassistisch motivierten Terroranschlag vom 19. Februar 2020 in Hanau, der sich in das kollektive Gedächtnis der Bundesrepublik eingebrannt hat? Zusammen mit der Betroffenen-Initiative 19. Februar greift Tuğsal Moğul die Ereignisse rund um die Mordnacht auf.

Was bedeutet radikaler Humanismus? Wozu verpflichtet uns die Erinnerung an die Geschichte? Seit über 20 Jahren reist Carolin Emcke nach Israel-Palästina. Zuletzt war sie dort, um mit Menschen aus Bee’ri oder Jenin, aus Tel Aviv oder Ramallah zu sprechen – und die toten Winkel der Empathie im hiesigen Diskurs auszuleuchten.

Nach sieben Jahren Ehe liefern sich Barbara und Michail von 22 Uhr abends bis zum Morgengrauen einen erbitterten Kampf, einen endlosen Dialog, in dem sie versuchen die Barriere gegenseitigen Missverständnisses zu überwinden. Es ist ein spannungsgeladener Dialog – spritzig und ironisch. Der Kampf zwischen Mann und Frau wird zur Metapher für menschliche Beziehungen im Allgemeinen. Ein Zwei-Personenstück von Ivan Vyrypaev, einem der bekanntesten und meistgespielten, derzeit in Polen lebenden Theatermachern.

Zwei spannende Vertreter des modernen Progressive Metal treffen aufeinander: Die französischen Klangvisionäre Hypno5e und die belgische Band Hippotraktor.

Virtuos gespielte traditionelle Instrumente, berührende Balladen, schwungvolle Tanzmelodien und die irische Kunst des Storytellings machen die Konzerte von More Maids zu einem besonderen Erlebnis.

Pandit Kushal Das, ein international anerkannter Sitar- und Surbahar-Spieler, wurde in einer hochmusikalischen Familie aus Kolkata geboren. Sein Vater Shri Sailen Das war ein Schüler von Pandit Ravi Shankar. Kushal hat an vielen großen Konzertfestivals in Indien und im Ausland teilgenommen und hat CDs in der ganzen Welt veröffentlicht.

Mit der diesjährigen Bücherbörse jeweils von 10 bis 18 Uhr setzt der Verein Bücher Börse Stuttgart e.V. erneut ein starkes Zeichen für weltweite Bildungsgerechtigkeit und ermöglicht ein Wochenende voller Bücher, Begegnungen, Lesungen, Musik und vielfältiger Kinderangebote. Neben tollen Live-Acts erwartet euch eine entspannte Atmosphäre mit musikalischen Highlights und abwechslungsreicher Unterhaltung für Groß und Klein.

Bevor die ersten Schneeflocken fallen, gibt es für das Eichhörnchen Edmond und die Bärin Lucy noch jede Menge zu tun. In vier Episoden begleiten wir die beiden beim Übergang vom Herbst in den Winter: Sie sammeln Nüsse, schützen Pflanzen, stricken Decken und trotzen stürmischen Überraschungen.

Gemeinsam die Wunder des Winterwaldes entdecken. Basierend auf der Bilderbuchreihe Edmond et ses Amis, erzählt von Astrid Desbordes und illustriert von Marc Boutavant, vermittelt der Film spielerisch umweltpädagogische Inhalte.

Am Festivalsonntag gehört die Bühne und das Kino dem jungen Publikum! Filmpädagogisch begleitete Filmvorführungen, Workshops sowie Spiel- und Bastelaktionen laden zu vielseitigem Filmerleben und Verweilen im Kino ein.

Porträt eines Mannes, der am Beginn seiner Rente vor einem Ende und einem neuen Anfang steht.

Pandit Kushal Das wurde in einer hochmusikalischen Familie aus Kolkata geboren und begeistert sowohl das indische als auch das internationale Publikum bei vielen großen Konzertfestivals. Im Thater am Faden  lädt der international anerkannter Sitar- und Surbahar-Spieler in die indische Musikwelt ein.

Pandit Kushal Das, ein international anerkannter Sitar- und Surbahar-Spieler, wurde in einer hochmusikalischen Familie aus Kolkata geboren. Sein Vater Shri Sailen Das war ein Schüler von Pandit Ravi Shankar. Kushal hat an vielen großen Konzertfestivals in Indien und im Ausland teilgenommen und hat CDs in der ganzen Welt veröffentlicht.

Zombies begegnen uns überall: auf Kino- und Fernsehbildschirmen, in Comics, in Games, in unserem alltäglichen Sprachgebrauch. Was sagen sie über uns selbst aus, und vor allem, woher kommen sie? Diese Ausstellung begibt sich auf die Spuren der Ursprünge der Zombies nach Haiti und lädt dazu ein, das, was über diese Untoten gesagt und geschrieben wurde, neu zu betrachten. Weitere Führung um 14.30 Uhr.

Die Seelen der Toten feiern mit den Lebenden ein farbenfrohes Fest. Mit einer Ofrenda zum Totengedanken, Live-Musik der Mariachi Dos Aguilas und der Tanzgruppe ¡Baila México! sowie Workshops zu Zuckerschädel und der Skelettdame La Catrina. Dazu gibt es Führungen, mexikanische Spezialitäten und eine Piñata.

Im Mittelpunkt stehen zwei streunende Katzen, die auf der Suche nach einem Land sind, in dem sie frei, sicher und auf Augenhöhe leben können. Auf ihrer Reise erzählen sie von den Ländern, die sie entdecken, und nehmen einen Jungen durch unterschiedliche Herrschaftsformen mit. Mal herrschen die Katzen, mal der Junge, während die Tänzerinnen und Tänzer das Volk darstellen. Eine sinnliche und bildstarke Inszenierung über Macht, Freiheit, Mitbestimmung und die Frage: Wo kann man wirklich gut und gerecht zusammenleben?

Mit Leidenschaft, Leichtigkeit und viel persönlichem Charakter präsentiert die internationale Gruppe Floor LegendZ eine beispiellose Mischung aus Breakdance, Akrobatik und Comedy.

Eine einfühlsame Geschichte über die Kostbarkeit des Lebens und die Begegnung mit der ersten Liebe.

Preisverleihung der Jugendjury Stuttgart und Präsentation des Gewinnerfilms.

We Exist! – ein Schlachtruf, ein Empowerment (nicht nur) für Schwarze Frauen und eine Reflexion über eine Reise, die noch lange nicht am Ende ist. Seit Jahren tourt die dreifache Grammy-Gewinnerin hauptsächlich mit einer rein weiblich besetzten Band. In der von Männern dominierten (Musik-)Welt will sie mit We Exist! ein Zeichen setzen.

Das zentrale Mittelmeer ist eine der tödlichsten Fluchtrouten der Welt. Felix Klare, Eva Löbau, Barbara Philipp, Daniel Sträßer und Hans-Jochen Wagner, die u. a. als TV-Ermittelnde aus der Kriminalfilm-Reihe Tatort bekannt sind, lesen von SOS Humanity aufgezeichnete Erfahrungsberichte von Geretteten und Retter*innen. Musikalisch begleitet wird die szenische Lesung von dem palästinensisch-syrischen Pianisten Aeham Ahmad, Preisträger des Internationalen Beethovenpreises für Menschenrechte.

Temporeiche Komödie über einen leidenschaftlichen Autofan, die mit einigen Überraschungen aufwartet.

Handgezeichnet und voller Poesie: Ein Junge befreit sich aus seinen inneren und äußeren Zwängen.

Ein mitreißendes Sommerdrama über die lähmende Last eines fatalen Geheimnisses.

Intensives Filmdebüt über den jungen Musiker Robert, der trotz widriger Umstände seine eigenen Träume bewahrt.

Die angehende Schäferin Hana führt ein zurückgezogenes und einsames Leben. Sie kümmert sich um eine Schafherde in den französischen Alpen nahe der italienischen Grenze. Die Nachricht vom Tod eines Migranten und die Zusammenarbeit mit der Schäferin Lisa konfrontieren sie mit der Geschichte ihrer eigenen Familie, die aus dem Libanon geflüchtet ist.

In diesem Online-Seminar beschäftigen sich die Teilnehmenden gemeinsam mit Fragen rund um die Mehrsprachigkeit von Kindern. Zielgruppe: Eltern, Elternmentoren, Multiplikatoren und Sprachmittler. Anmeldung erforderlich unter: https://elternstiftung.de/seminarformat/jede-sprache-oeffnet-ein-fenster-in-eine-neue-welt-mehrsprachige-kinder-erfolgreich-begleiten/

Die fünf Kurzfilme aus dem zweiten Programm katapultieren uns in ganz verschiedene Lebens- und Alltagssituationen, manche davon sind eher ungewöhnlich oder gar absurd. In Visite en terre irradiée etwa geht es mit einer Segway-Tour auf das verstrahlte Gelände eines ehemaligen Kernkraftwerks. Nach einer durchzechten Nacht mal wieder Oma suchen heißt es in Mémé. Außerdem mit dabei die Filme Buda, Les Jardins du paradis und Fiction.

Gezeigt werden die beiden Filme Trop c’est trop und Djeliya, mémoire du Mandé. Zu Gast ist Boubacar Sangaré, Regisseur von Djeliya, mémoire du Mandé. Moderation: Dr. Noam Gramlich.

„Gemeinsam weiter – weiter gemeinsam.“ Kaum ein Motto könnte in diesen bewegten Zeiten passender sein. Es steht für Begegnung, Austausch und das gemeinsame Erleben jüdischer Vielfalt mitten in Stuttgart. Die Jüdischen Kulturwochen laden Menschen aus Stuttgart und darüber hinaus ein, jüdisches Leben in seiner kulturellen Vielfalt kennenzulernen, mitzuerleben und gemeinsam neue Perspektiven zu entdecken. Mit Anmeldung.

„Genug ist genug“ – der Kampfruf einer wütenden Jugend in einer vom Krieg erschütterten Region Ostkongos: Elisé Sawasawa beleuchtet in seinem Dokumentarfilm die Widerstandskraft, Wut und Solidarität einer Generation, die noch nie Frieden erlebt hat.

Sékou zieht aus, um die Kunst der mündlichen Überlieferung zu erlernen – und kehrt verändert zurück. Begleitend zur Filmvorführung findet ein Gespräch mit dem Regisseur Boubacar Sangare statt.

Schwungvolle Sozialkomödie über ein Außenseiter-Trio mit einem waghalsigen Vorhaben.

Intensives Filmdebüt über den jungen Musiker Robert, der trotz widriger Umstände seine eigenen Träume bewahrt.

Viele Menschen verfügen über wertvolle berufliche Kompetenzen – auch ohne formalen Abschluss. Vortrag mit Vorstellung des Prozessablaufs, der Zielgruppen und den notwendigen Voraussetzungen mit Praxisbeispielen. Anmeldung: https://eveeno.com/ChancenschaffenWissenteilen.

Heute ist Arbeitsmigration eine entscheidende Säule des Wirtschaftssystems in Deutschland und Europa. Ob in der Pflege, auf dem Bau, in der Landwirtschaft, im Transportwesen oder in der Fleischverarbeitung. Gleichzeitig erleben wir ein strukturelles Problem: Viele dieser Menschen arbeiten unter prekären Bedingungen. Ein abwechslungsreiches Programm mit Vorträgen, Workshops, Ausstellungen und einem „Markt der Möglichkeiten“ macht diese Missstände sichtbar und zeigt Handlungsalternativen auf.

Mit einfachen und kreativen Methoden Deutsch lernen.

Gemeinsam Kultur erleben, ins Gespräch kommen und neue Menschen kennenlernen: Der Treffpunkt Museum ist ein offenes Angebot für alle, die das Museum gerne gemeinsam mit anderen entdecken möchten.

Eine feinfühlige Sozialkomödie über einen ungewöhnlichen Weg zum Wunschkind.

Erica Ludolph war Widerstandskämpferin gegen das NS-Regime. Ihr bewegtes Leben schilderte sie ausführlich in ihren Tagebüchern. Sie gehörte zur Bekennenden Kirche, half Fluchtrouten zu organisieren und rettete eine Jüdin. Als Kurierin französischer Kriegsgefangener geriet sie ins Visier der Gestapo. Nach dem Zweiten Weltkrieg studierte sie in den USA, wo sie Vorträge hielt, in denen sie sich für eine Demokratisierung Deutschlands einsetzte. 

Wie sieht die Hilfe aus, „wenn das Leben mal nicht wie auf Schienen verläuft“? Welche Auswirkungen haben aktuelle Ereignisse wie der Ukraine-Krieg oder die steigenden Preise? Ein*e Mitarbeiter*in bringt den Teilnehmenden die andere Seite des Bahnhofs bei einem ca. 90-minütigen Rundgang näher.

Dieses Seminar bietet Eltern einen Überblick über das Schulsystem in Baden-Württemberg und erklärt die wichtigsten Bildungswege nach der Grundschule. Zielgruppe: Eltern, Elternvertretungen, Elternmentoren, Multiplikatoren und Sprachmittler. Anmeldung erforderlich unter: https://elternstiftung.de/seminarformat/mein-kind-und-das-schulsystem-bw/

Anhand des jüdischen Feiertagskalenders werden jüdische Feste und ihre jeweilige Bedeutung erläutert und die jeweils typischen Gerichte vorgestellt. Sie können gleichzeitig gekostet werden. Auf diese Weise erhalten alle Interessierten einen besonderen Zugang zum Judentum und den Festbräuchen. Mit Anmeldung über die vhs Stuttgart.

Zwei Welten, zwei Schicksale und eine unerwartete Verbindung in drei Akten.

In diesem Impulsvortrag wird diskutiert, wie sogenannte Gastarbeiter und Zugewanderte ihr Ankommen in Baden-Württemberg und insbesondere in Sindelfingen erlebten und wie es Leben und Arbeiten beeinflusste. Gefragt wird auch, was Neuzuwandernde heute und künftig brauchen, damit Ankommen und Bleiben gelingen.

„Nichts ist fürs Leben wichtiger als das Lachen.“ Das Ensemble nähert sich der Ikone der Künstlerin Frida Kahlo mit ihren Briefen und Texten, mit Humor und Ernsthaftigkeit, mit poetischen, musikalischen und theatralen Mitteln. So wird sie zum Katalysator für die Annäherung an große Fragen der Menschheit: Leben, Liebe, Freiheit und Tod.

Die „Rede der Hoffnung“ der US-Außenminister James F. Byrnes im September 1946 im Stuttgarter Opernhaus gilt als Wendepunkt der deutsch-amerikanischen Beziehungen. 80 Jahre später werfen drei Historiker*innen einen Blick auf ihre Auswirkungen und Bedeutung bis heute.

Der Péter Horváth Literaturpreis geht in diesem Jahr an den in Israel geborenen Autor Tomer Gardi. In seinem Roman Liefern folgt er den Menschen, auf deren Schultern die Bequemlichkeit der Plattform-Ökonomie ruht. Im globalen Dorf ersetzen Lieferdienste die Wirtshäuser.

Pippo Pollina, der vielseitige sizilianische Musiker, ist als einer der kreativsten Künstler in der europäischen Singer-Songwriter-Szene und seit mehr als dreißig Jahren unterwegs. Unzählige Plattenproduktionen, internationale Tourneen, prestigeträchtige Kollaborationen verleihen ihm einen besonderen Status, den er sich durch Kontinuität und Engagement sowohl im Studio als auch live auf der Bühne erarbeitet hat.

Turbulente Familienkomödie über eine Hochzeit, die aus dem Ruder läuft.

Rasanter Coming-of-Age-Film über Skaterkultur, einen Roadtrip und Freundschaft.

Zombies begegnen uns überall: auf Kino- und Fernsehbildschirmen, in Comics, in Games, in unserem alltäglichen Sprachgebrauch. Was sagen sie über uns selbst aus, und vor allem, woher kommen sie? Diese Ausstellung begibt sich auf die Spuren der Ursprünge der Zombies nach Haiti und lädt dazu ein, das, was über diese Untoten gesagt und geschrieben wurde, neu zu betrachten.

Zu Beginn ein Casting in Frankreich. Aus Schauspieler*innen und Lai*innen soll eine Filmfamilie entstehen. Gloria und Nour werden zu Mutter und Tochter. Sie reisen in das Dorf ihrer Vorfahren in Guinea-Bissau, wo eine Zeremonie zu Ehren des verstorbenen Familienoberhaupts stattfindet. In Paris wird Nours rauschende Sommerhochzeit gefeiert. Wahre Geschichten verwebt sich mit erfundenen Erzählungen.

Informationen zu Impfungen, Vorsorgeuntersuchungen sowie Kursen und Angebote der Krankenkassen – mit Hyat Abdul Ghani.

Im Inneren der Stuttgarter Synagoge eröffnet sich die Welt des jüdischen Glaubens. Im Rahmen der Führung werden der Tora-Schrein, die Menora und weitere wichtige Gegenstände des religiösen Lebens vorgestellt und erläutert. Im Anschluss an die Führung besucht die Gruppe das im Gemeindezentrum gelegene Restaurant Eretz, wo ein traditionelles koscheres Essen für die Teilnehmenden vorbereitet wird. Mit Anmeldung bei der vhs Stuttgart.

Auf einer riesigen abgeschirmten Baustelle in Westafrika wartet Bauleiter Horn auf die Ankunft seiner Frau Léone, die aus Europa anreist. In derselben Nacht taucht Alboury auf. Er fordert den Leichnam seines Bruders, der auf der Baustelle ums Leben gekommen ist. Die Konfrontation zwischen Alboury und den Männern auf der Baustelle spitzt sich zu und der Zaun wird zur Bühne eines komplexen Beziehungsgeflechts aus Macht und Bedrohung.

In dieser Veranstaltung zum Thema Männlichkeit fragt Sophia Fritz, warum traditionelle Vorstellungen von Männlichkeit Schmerz erzeugen, während Fikri Anıl Altıntas sich kritisch mit Rollenbildern und medialen Narrativen über muslimisch-migrantisch markierte Männlichkeiten in Deutschland beschäftigt.

Im Juni 1942 schreibt der Autor Tristan Leander das Gedicht Lied der Jeckes für die Zeitschrift Orient: „Hier soll fortan die neue Heimat werden“. Der Vortrag unternimmt den Versuch dieses Gedicht, seine Hintergründe und vor allem die darin ausgedrückten Gefühle zu verstehen: Welche Vorstellungen vom Begriff der Heimat hatten diejenigen, die unter nationalsozialistischer Verfolgung unser Land verlassen mussten und sich im britischen Mandatsgebiet Palästina ein neues Leben aufbauen sollten?

In einem bewegenden Zusammenspiel aus Klaviermusik und erzählten Lebensgeschichten lässt die preisgekrönte Pianistin Diana Brekalo Werke verschiedener jüdischer Komponistinnen des 20. Jahrhunderts erklingen. Werke, die lange im Schatten standen und doch voller Leuchtkraft, Emotionalität und künstlerischer Größe sind. Mit Anmeldung.

Der JAK-Keller öffnet seine Tore für ein buntes Musikprogramm mit Musiker*innen aus aller Welt, die ihre ursprüngliche Heimat verlassen und in Weinstadt ein neues Zuhause gefunden haben.

IPA, Gose, Stout und Co.?! Beim exklusiven Tasting werden die Gäst*innen durch die bunte Welt der Bierspezialitäten geführt – perfekt ergänzt durch ein Tasting hervorragender Whiskys unter der fachkundigen Anleitung von Rabbiner Yehuda Pushkin und Sommelière Sarah Deuss.

Nach einer komplett ausverkauften Headliner-Tour 2024 geht der Rapper auch in diesem Jahr wieder auf Album-Tour durch Deutschland, Österreich und die Schweiz. Trotz Veränderungen durch sein Musikerdasein, bleibt er seiner Heimat Moabit treu. Hier lernte er, was es bedeutet, als Sohn türkischer Eltern und „Gastarbeitern“ in Deutschland aufzuwachsen. All den Schmerz und die Anfeindungen, die er hier erfahren musste, verarbeitet er in seiner Musik und bringt sie auf die Bühne.

Eine bittersüße Tragikomödie über soziale Hierarchien und gesellschaftliche Doppelmoral.

Zur Online-Infoveranstaltung sind alle Interessierten am Mentoring für Grundschulkinder eingeladen. Dabei erhalten sie einen Einblick in das ehrenamtliche Mitmachen als Mentor*in. Anmeldung unter: www.kinderhelden.info.

Nach der Vertreibung der Juden aus Württemberg 1477 lebten lange Zeit kaum Juden und Jüdinnen in Stuttgart. Mit der Einrichtung eines Betsaals 1837 und dem Bau der Synagoge in der Hospitalstraße 1856 entstand das Zentrum des jüdischen Lebens in Stuttgart im heutigen Hospitalviertel. Ein Stationenweg jüdischen Lebens bis in die Gegenwart. Mit Anmeldung.

Während des Rundgangs durch die Stationen Fragt uns doch mal in der Dauerausstellung des Hauses der Geschichte lernen die Teilnehmenden jüdische Alltagserfahrungen und vielfältige Perspektiven auf Antisemitismus kennen. Sie überlegen im Gespräch gemeinsam, was gegen Antisemitismus helfen könnte. Mit Anmeldung.

Momente der Begegnung und Mitmenschlichkeit schafft das Benefizkonzert des Symphonieorchesters der Camerata Europeana unter der Leitung des Dirigenten Radoslaw Szulc, begleitet von der Sopranistin Tamara Bueno de la Torre. Die Spende unterstützt unter anderem das Projekt Skating Sisters von The Lotus Flower für jesidische Mädchen im Rwanga Camp.

Ein Abend mit dem Symphonieorchester der Camerata Europeana unter der Leitung des renommierten Dirigenten Radoslaw Szulc, begleitet von der Sopranistin Tamara Bueno de la Torre. Alle Spenden fließen vollständig in Partnerschaftsprojekte der SEZ, in diesem Jahr unter anderem in das Projekt Skating Sisters von The Lotus Flower. Das Projekt empowert jesidische Mädchen im Rwanga Camp durch Skateboarding. Sie entwickeln Selbstvertrauen, Teamgeist und Führungsstärke.

Berlin 1920: Die Hochschule für Musik, geleitet vom Kompositionslehrer Franz Schrekers, wird zu einem Magneten für jüdische Musiker aus Osteuropa. Dank seiner Förderung entwickeln sich Komponisten von großer Originalität. Dieses einzigartige Musikleben erfährt 1933 ein jähes Ende. Komponisten wie Strasfogel, Fitelberg und Rathaus bleibt nur das Exil. Bei geflüchteten Protagonisten der „Goldenen Zwanziger“ studiert Ursula Mamlok Komposition. Sie wird die geistige Erbin dieser zerstörten Vielfalt.

Zombies begegnen uns überall: auf Kino- und Fernsehbildschirmen, in Comics, in Games, in unserem alltäglichen Sprachgebrauch. Was sagen sie über uns selbst aus, und vor allem, woher kommen sie? Diese Ausstellung begibt sich auf die Spuren der Ursprünge der Zombies nach Haiti und lädt dazu ein, das, was über diese Untoten gesagt und geschrieben wurde, neu zu betrachten.

Zum 65. Jahrestag des Anwerbeabkommens zwischen Deutschland und der Türkei blickt der Gesprächsabend auf die Geschichte der türkischen Arbeitsmigration und ihre Bedeutung für Stuttgart und die Gegenwart. Im Mittelpunkt stehen Erfahrungen von Arbeitsmigrant*innen und ihren Familien. Ein wissenschaftlicher Vortrag von Cihan Sinanoğlu eröffnet den Abend. Im Anschluss folgt ein Podiumsgespräch mit Ayşe Özbabacan, Mehmet İldeş und Mustafa Kösebay, moderiert von Hümeyra Tukat.

In der Zeit der NS-Herrschaft von 1933 bis 1945 wurden zahlreiche Forschende, Studierende und Zwangsarbeiter an der Technischen Hochschule Stuttgart, heute Universität Stuttgart, Opfer von Entrechtung und Verfolgung. Die Uniarchivarin Dr. Helen Wiedmaier gibt in diesem Vortrag einen Einblick und stellt die individuellen Schicksale einzelner Betroffener vor. Mit Anmeldung.

In Torgelow steht Thomas „Eichi“ Eichstätt am Rand des Fußballplatzes und trainiert eine Mannschaft, in der viele junge Männer mit Fluchtgeschichte spielen. Seine Vergangenheit in der Neonazi-Szene bleibt im Film präsent, nicht als erledigtes Kapitel, sondern als Teil dieser widersprüchlichen Konstellation.

All about The Levkoviches (Lefkovicsék gyászolnak, Ungarn 2024) erzählt mit feinem Humor und großer Wärme von einem Vater und seinem entfremdeten Sohn, die nach einem Trauerfall wieder aufeinandertreffen. Das bewegende Drama verbindet jüdische Tradition, Generationenkonflikte und Fragen von Identität und Versöhnung. Mit Anmeldung.

Dass eine Kandidatin des Rassemblement national die französischen Präsidentschaftswahlen 2027 gewinnen könnte, scheint allseits ausgemacht. Aber welche gesellschaftlichen Prozesse bzw. Verschiebungen sind dafür verantwortlich, dass eine rechtsextreme Partei heute in Frankreich für viele als „normal“ erscheint?

Eine zehnköpfige Ska-Band in Anzug und Krawatte – das ist SuitUp! aus Tübingen! Elegant und energiegeladen posaunt, orgelt oder singt SuitUp! ‘fetten Neckar-Ska’ in die Welt: eine Mischung aus Ska, Reggae, Balkan, Latin und Funk, abgeschmeckt mit einem Schuss Pop. Mit Anmeldung.

Die romantischste Liebesgeschichte der Weltliteratur nach einer Novelle des russischen Schriftstellers Fjodor Dostojewskij als Theaterstück in deutschsprachiger Erstaufführung: Eine intensive, aufrichtige Liebe zwischen zwei gesellschaftlichen Außenseitern unter Regie von Nelly Eichhorn.

Südamerikanisches Flair trifft französischen Charme und deutschen Barock. Scheinbar verschiedene Musikstile aus diversen Epochen sind dicht miteinander verwoben und prägen die Geschichte des Tango Nuevo. Astor Piazzollas Tangos stehen in diesem Konzert im Rampenlicht.

Eine Textilfabrik wurde verkauft. Die neuen Besitzer verlangen eine Pausenzeitverkürzung von sieben Minuten. Der Betriebsrat bestehend aus elf Frauen muss nun darüber abstimmen. Und gerät sich schnell in die Haar. Die Zuschauer*innen verfolgen eine beängstigend gegenwärtige Debatte über soziale Gerechtigkeit, über die Tücken des Kapitalismus und über die Pflicht, Haltung zu zeigen. Nach dem Vorbild der „12 Geschworenen“ entwickelt der italienische Autor Stefano Massini in 7 Minuten eine rasante Dynamik der Entscheidungsfindung

Das Theaterstück nimmt das Publikum mit auf eine Suche nach der deutschen Identität. Zwei Akteure – Jakob und Leopold – beide ehemalige Opfer des Nationalsozialismus, begegnen aktuellen politischen Positionen und verknüpfen ihre unfreiwilligen Erfahrungen mit den heutigen Herausforderungen.

Dieses besondere Angebot der Frauenakademie lädt Frauen aus aller Welt ein, sich in einer offenen und herzlichen Atmosphäre kennenzulernen, auszutauschen und voneinander zu lernen.

Dieses besondere Angebot der Frauenakademie lädt Frauen aus aller Welt ein, sich in einer offenen und herzlichen Atmosphäre kennenzulernen, auszutauschen und voneinander zu lernen.

Emilien Truche erzählt von der grenzenlosen Kraft des Figurentheaters – von seinen Anfängen, seiner Faszination und den abenteuerlichen Geschichten, etwa vom Puppenspieler Brioché, der im 17. Jahrhundert beinahe der Hexerei bezichtigt wurde. Ab 10 Jahren.

Zum 30-jährigen Jubiläum der Marke 0711 steht der Abend ganz im Zeichen der Entstehung dieser ikonischen Stuttgarter Bewegung. Los geht es um 19 Uhr mit einem Panelgespräch mit Lesung, denn in keinem anderen Medium verdichtet sich die Marke 0711 so stark wie in den Texten der Stuttgarter Hip-Hop-Geschichte.

Der aus den Marken stammende Massimo Gezzi, Schweizer Literaturpreisträger und gefeierte Lyriker stellt mit Adriatica seinen ersten Roman vor, der für den Premio Strega 2026 nominiert war. Mit großer poetischer Kraft erzählt Massimo Gezzi von Einsamkeit, Nähe und der überraschenden Macht menschlicher Begegnungen.

Die romantischste Liebesgeschichte der Weltliteratur nach einer Novelle des russischen Schriftstellers Fjodor Dostojewskij als Theaterstück in deutschsprachiger Erstaufführung: Eine intensive, aufrichtige Liebe zwischen zwei gesellschaftlichen Außenseitern unter Regie von Nelly Eichhorn.

Nach dem Tod ihres Vaters räumen die Geschwister Nicola und Philipp den Dachboden des Elternhauses aus und stoßen zwischen Speermüll auf ein altes Gemälde mit der Signatur: A. Hitler. Als eine stattliche Summe winkt, sind die moralischen Zweifel schnell vergessen und Oma Gretes Nazi-Vergangenheit wird kurzerhand zurechtgebogen. Doch Philipps jüdische Ehefrau Judith sorgt für einen heftige Streit, der zunehmend in antisemitische Vorurteile abrutscht.

In der vom Krieg heimgesuchten Großstadt treffen sich Menschen an Orten, die noch halbwegs intakt sind. Der Autor Serhij Zhadan, einer der international wichtigsten Autor*innen der Gegenwart, lebt in Charkiw und ist seit Mai 2024 Soldat.

Die Eventreihe Sayko Sessions bringt anatolisch-orientalische Sounds in die Region Stuttgart. Die Band Limanja verbindet eine rockige Offbeat-Basis mit türkischen Lyrics und psychedelischen Effekten zu einem einzigartigen Soundmix. Visuell untermalt wird der Konzertabend von der Crew Phoenix Retro Light. Mit ihrer analogen „Liquid Light“-VJ-Kunst aus Projektionen und Flüssigkeiten lassen sie den hypnotischen Geist der 60er-Jahre-Lichtshows aufleben.

Mit Al Di Meola kommt einer der stilprägendsten und gefeierten Gitarristen des Jazz nach Esslingen. Seit seinem Einstieg bei Chick Coreas Return To Forever Mitte der 70er-Jahre ist Di Meola ein Synonym für abenteuerlich schnelle Läufe, komplexe Rhythmen und raffinierte Harmonien.

Limanja verbindet anatolisch-orientalische Sounds, rockige Offbeats-mit türkischen Lyrics und psychedelischen Effekten zu einem einzigartigen Soundmix. Visuell untermalt mit analoger „Liquid Light“-VJ-Kunst aus Projektionen und Flüssigkeiten, so dass der hypnotische Geist der 60er-Jahre-Lichtshows wieder auflebt.

Sinem wächst in Oberbayern auf. Ihr Vater spielt ihr westliche Popmusik vor,  bei den Großeltern wird die Musik aus der türkischen Heimat gespielt und gesungen. Das neue Album Hatun verbindet auf kraftvolle Weise die Vergangenheit mit der Gegenwart.

Paco Lloréns, der einst vor Franco fliehen musste, kam nach Deutschland, lernte die Sprache, fand Arbeit und sah das Leben der „Gastarbeiter“.  Er unterstützte sie auf Augenhöhe. Er wollte dazu beitragen, dass sie sich als Menschen fühlen können.

Ein essbares Märchen für die ganze Familie. Gemeinsam mit dem lustigen Koch Povarini begeben sich die kleinen Zuschauer auf eine spannende Reise in die Welt der Geschmäcker, Lebensmittel und kleinen kulinarischen Geheimnisse.

Die Führung verbindet die Themen der Sonderausstellung Zier und Zeichen mit ausgewählten Aspekten der Schausammlungen.

Zombies begegnen uns überall: auf Kino- und Fernsehbildschirmen, in Comics, in Games, in unserem alltäglichen Sprachgebrauch. Was sagen sie über uns selbst aus, und vor allem, woher kommen sie? Diese Ausstellung begibt sich auf die Spuren der Ursprünge der Zombies nach Haiti und lädt dazu ein, das, was über diese Untoten gesagt und geschrieben wurde, neu zu betrachten.

Das ist kein Rückblick verbindet Erinnerungskultur mit politischer Bildung: Das Stationentheater verbindet historische Recherche, künstlerische Intervention und gesellschaftliche Gegenwartsfragen. Szenische Interventionen, Chorpassagen, Monologe und Bewegung lassen Geschichte, Gegenwart und Zukunft nicht nur hörbar, sondern körperlich erfahrbar werden.

Unbekannt, etwas unheimlich oder nur seltsam? Wenn uns der Novembernebel erschauern lässt und die Türen zu anderen Welten einen Spalt weit öffnet: In allen Erzähltraditionen der Welt wurden Geschichten vorzugsweise bei Einbruch der Dunkelheit erzählt. Mit: Abou Fall (Senegal/Frankreich), Soheila Hosseini (Iran/Deutschland), Catalina Figini (Argentinien) und
Odile Néri-Kaiser (Frankreich/ Deutschland).

Die Vertigo Dance Company gehört zu den traditionsreichsten zeitgenössischen Tanzensembles Israels. Unter der Leitung der Choreografin Noa Wertheim und ihrer Schwester Rina Wertheim-Koren verbindet sie Tanz mit nachhaltigen Lebenskonzepten. Der international bekannte Perkussionist Itamar Doari und sein Ensemble begleiten den Abend live auf einer Vielzahl traditioneller und moderner Instrumente.

Zeppelin und Karpfen ist der Titel eines gefeierten Debütromans von Hannah Mann, der Urenkelin von Heinrich Mann. Es ist ein packender Familienroman über drei Generationen, der im Westberlin der 80er-Jahre spielt. Die Geschichte behandelt Emanzipation, Herkunft und die Suche nach den Geheimnissen einer Familie, deren Wurzeln in Russland liegen und führt uns auch an den schönen Bodensee. Mit kulinarischen Köstlichkeiten aus dem Restaurant Eretz.

Die Gedenkstätte erinnert an die Jüdinnen und Juden, Sintizze und Sinti aus Württemberg und Hohenzollern, die zwischen 1941 und 1945 verfolgt und deportiert wurden. Von hier aus fuhren die Züge der Deutschen Reichsbahn in die Ghettos und Vernichtungslager im Osten. Der Abend lädt zum Innehalten, Erinnern und Nachdenken über Verantwortung heute und in Zukunft ein. Mitglieder des Vorstandes sind vor Ort, beantworten Fragen und bieten persönliche Führungen an. 

Wie weit würden wir gehen, wenn Geld keine Rolle mehr spielte? Welche Grenzen überschreiten Menschen, wenn Moral und Mitgefühl auf die Probe gestellt werden? Ein packendes und verstörendes Theaterstück, das das Publikum mit den dunklen Seiten menschlichen Handelns konfrontiert. Ein Themenabend der Griechischen Theaterbühne Nefeli.

Koza Mostra gehört zu den aufregendsten griechischen Bands der letzten Dekade. Seit 2012 verbindet die Band um Ilias Kozas traditionellen griechischen Sound mit Rock, Ska und Punk – wild, tanzbar und absolut unverwechselbar.

Der Sarangi Maestro Amiruddin Khan ist Schüler von Pandit Arvind Parikh und Ustad Ramzan Khan. In der neuen Generation der Sarangi-Spieler repräsentiert er die Zukunft dieser alten klassischen Musikform. Er ist weltweit auf Festivals als Solist und Begleiter aufgetreten.

Familientag im Theodor-Heuss-Haus mit Einblicken in den Alltag jüdischer Familien. Freier Eintritt, Führungen, Kindertheater und Mitmachangebote für Groß und Klein.

Rabbiner Dr. Joel Berger gibt Einblicke in die jüdische Bioethik und zeigt, wie jüdische Tradition und religiöse Quellen aktuelle Fragen der Medizin betrachten.

Brunch und Autor*innen-Lesung aus Jüdisches Leben in Stuttgart mit Sigrid Brüggemann und Roland Maier. Im Anschluss an die Lesung folgt ein kurzer Spaziergang zu ausgewählten Orten im Quartier. Mit Anmeldung.

Elie Wiesel wurde als Sohn jüdischer Eltern im rumänischen Sighetu geboren. 1944 wurde die Familie deportiert. Er beschreibt die im KZ erlittenen Verbrechen in seinem 1956 veröffentlichten Bericht Un di Velt hot geschvign. 1963 siedelt Wiesel in die USA über und lehrt später in New York, dann in Boston Literatur, Judaistik und Philosophie. Mit Anmeldung.

Eine Matinée mit dem senegalesisch-französischen Erzähler und Musiker Abou Fall in der Ausstellung Wo ist Afrika? zeigt, wie Masken verhüllen, aber auch tiefe Wahrheiten enthüllen können. Begleitet wird die Veranstaltung von einer künstlerischen Übersetzung durch Odile Néri Kaiser.

Zombies begegnen uns überall: auf Kino- und Fernsehbildschirmen, in Comics, in Games, in unserem alltäglichen Sprachgebrauch. Was sagen sie über uns selbst aus, und vor allem, woher kommen sie? Diese Ausstellung begibt sich auf die Spuren der Ursprünge der Zombies nach Haiti und lädt dazu ein, das, was über diese Untoten gesagt und geschrieben wurde, neu zu betrachten. Weitere Führung um 14.30 Uhr.

Der Sarangi Maestro Amiruddin Khan ist Schüler von Pandit Arvind Parikh und Ustad Ramzan Khan. In der neuen Generation der Sarangi-Spieler repräsentiert er die Zukunft dieser alten klassischen Musikform. Er ist weltweit auf Festivals als Solist und Begleiter aufgetreten.

Was verrät Schmuck über Macht, Status, Identität und Männlichkeit? Bei dieser Führung entdecken die Besucher*innen im Rahmen der Sonderausstellung Zier und Zeichen die faszinierende Geschichte des Männerschmucks von der Steinzeit bis in die Gegenwart.

Das ist kein Rückblick verbindet Erinnerungskultur mit politischer Bildung: Das Stationentheater verbindet historische Recherche, künstlerische Intervention und gesellschaftliche Gegenwartsfragen. Szenische Interventionen, Chorpassagen, Monologe und Bewegung lassen Geschichte, Gegenwart und Zukunft nicht nur hörbar, sondern körperlich erfahrbar werden.

In seinem Jerusalem-Krimi gibt Alfred Bodenheimer einen aktuellen Einblick in die israelische Gesellschaft. Mit der Romanfigur Kinny Glass stellt er eine scharfsichtige Beobachterin ins Zentrum der Handlung, die als Polizeipsychologin die gesellschaftlichen Spannungen und Konflikte ebenso wie die emotionalen Herausforderungen einer Gesellschaft erfasst, die in fortwährender Anspannung lebt.

Der Geschäftsmann Pierre gönnt sich allwöchentlich ein ganz besonderes Vergnügen: Zusammen mit Gleichgesinnten veranstaltet er eine Dinnerparty, zu der jeder einen einzigartigen Spinner einlädt. Dieses Mal scheint Pierre das große Los gezogen zu haben, nämlich François, einen leidenschaftlichen Erbauer von Streichholzmodellen …

Kantorale Tradition, jüdische Musik und virtuose Klavierkunst stehen im Mittelpunkt dieses besonderen Synagogenkonzerts: Nathan Goldman, Kantor der Israelitischen Religionsgemeinschaft Württembergs, und Assaf Levitin, bekannt als einer der drei Chazzanim von Die Drei Kantoren, vereinen ihre Stimmen zu einem eindrucksvollen Abend mit klassischer Chazzanut, liturgischen Werken und berührenden musikalischen Erinnerungsräumen.

Der Schwerpunkt leigt auf auf lateinamerikanischen Tänzen.

Das Theaterstück nimmt das Publikum mit auf eine Suche nach der deutschen Identität. Zwei Akteure – Jakob und Leopold – beide ehemalige Opfer des Nationalsozialismus, begegnen aktuellen politischen Positionen und verknüpfen ihre unfreiwilligen Erfahrungen mit den heutigen Herausforderungen.

Gemeinsam mit der Gesellschaft für Christlich-Jüdische Zusammenarbeit (GCJZ) gedenken wir am 9. November der Novemberpogrome von 1938. Die brennenden Synagogen wurden zum erschütternden Vorzeichen für das unermessliche Leid und die Verbrechen, die in den folgenden sieben Jahren von den Nationalsozialisten im deutschen Namen begangen wurden. Auch 88 Jahre später mahnt uns diese Nacht mit unverminderter Eindringlichkeit, wohin Ausgrenzung, Hass und Entmenschlichung führen können und wie wichtig es ist, ihnen früh und entschieden entgegenzutreten.

The Welcome Club is a monthly get-together for young people in Stuttgart. Every month there is a new and exciting theme to look forward to.

Der Erzähler Aboubacry Fall hat einen Ort des Gedankenaustausches und Gemüseanbaus geschaffen, an dem kleine landwirtschaftliche Betriebe und Obstbäume koexistieren mit Künstler*innen in Residenz. Umweltschutz, Artenschutz und die Bewahrung traditioneller Techniken in Landwirtschaft und Bauwesen gehen Hand in Hand mit der Bewahrung der Geschichten, wobei sich Tradition und Moderne in neuen Praktiken vereinen.

Kein anderer verkörpert die Seele des Ostblocks so authentisch und charmant wie Social-Media-Star Richard Cwiertnia. Mit seinen witzigen Sketchen erweckt er die liebenswerten Charaktere des Ostblock-Vaters und der Ostblock-Mutter zum Leben und begeistert Millionen von Fans auf TikTok und Instagram. Jetzt bringt der Essiggurkengourmet eine einzigartige Show auf die Bühne.

Die Geigerin und Sängerin Asmar Nadzhafova verbindet in „Folk Stories“ traditionelle Lieder aus Aserbaidschan und der Ukraine mit modernem Jazz. Begleitet von Klavier, E-Bass und Schlagzeug entstehen kreative Arrangements über Liebe, Heimat und Natur.

In der Nacht vom 9. auf den 10. November 1938 wurden im ganzen Deutschen Reich Synagogen angezündet. Dieses zynisch als „Reichskristallnacht“ bekannte Pogrom bedeutete den Übergang von der Entrechtung der jüdischen Bevölkerung zu deren Verfolgung. Eine der wenigen bekannten Nachtaufnahmen einer brennenden Synagoge ist in Stuttgart gemacht worden. Günter Riederer (Stadtarchiv Stuttgart) berichtet in seinem Vortrag über die Entstehungs- und Rezeptionsgeschichte des Fotos und gibt einen Überblick über das Geschehen in Stuttgart und Bad Cannstatt.

Mit einfachen und kreativen Methoden Deutsch lernen.

Föhrenwald war das letzte verbliebene Lager für jüdische „Displaced Persons“ (DP) und das letzte „Schtetl“ auf europäischem Boden: Über 5.000 heimatlose Holocaust-Überlebende warteten von 1945 bis 1957 im heutigen Waldram bei Wolfratshausen (Landkreis Bad Tölz) darauf, anderswo ein neues Leben zu beginnen. Einer von ihnen war Beno Salamander. Er wird mit Prof. Dr. Robert Jütte über seine Kindheit im DP-Camp sprechen und außerdem jiddische Texte lesen, die von Überlebenden der Schoah verfasst wurden.

Im Inneren der Stuttgarter Synagoge eröffnet sich die Welt des jüdischen Glaubens. Im Rahmen der Führung werden der Tora-Schrein, die Menora und weitere wichtige Gegenstände des religiösen Lebens vorgestellt und erläutert. Im Anschluss an die Führung besucht die Gruppe das im Gemeindezentrum gelegene Restaurant Eretz, wo ein traditionelles koscheres Essen für die Teilnehmenden vorbereitet wird. Mit Anmeldung bei der vhs Stuttgart.

Eine Woche nach den Zwischenwahlen in den USA richtet sich der Blick auf die entscheidende Frage: Was sagen die Ergebnisse über die politische Meinung im Land zu der Trump Administration aus und welche Folgen haben sie? Prof Dr. Andrea Römmele wirft einen genaueren Blick auf die Midterms, bei denen über die Mehrheitsverhältnisse im Kongress entschieden wird. Auch für Europa und die transatlantischen Beziehungen können die Ergebnisse weitreichende Konsequenzen haben.

Rassismus beeinflusst nicht nur die psychische Gesundheit von betroffenen Migrant*innen, sondern können sich auch über Generationen hinweg auswirken. Der Vortrag beleuchtet wissenschaftliche Erkenntnisse zu rassismusbedingten Belastungen, transgenerationalem Trauma und dessen Weitergabe an Folgegenerationen.

Lust auf gutes Essen, tolle Begegnungen und spannende Einblicke? Die Teilnehmenden tauchen gemeinsam in die vielseitige Welt der koscheren Küche ein und erfahren mehr über die Grundlagen der jüdischen Speisegesetze. Die perfekte Gelegenheit, um in lockerer Atmosphäre neue Leute kennenzulernen und gemeinsam Neues auszuprobieren. Mit Anmeldung.

Teilnehmende sind zu einer Reise von den Bergen bis zur Adriaküste eingeladen.

Die Podiumsdiskussion richtet den Blick auf 800 Jahre franziskanischer Geschichte, deren Spuren bis in die Gegenwart reichen – von den großen Entwicklungen bis zur lokalen Perspektive am Beispiel Esslingens. Mit Dr. Gisela Fleckenstein (Landesarchiv Speyer) und Dr. Joachim J. Halbekann (ehem. Leiter des Stadtarchivs Esslingen).

Die preisgekrönte Irish-Folk-Band Goitse gehört zweifellos zu den herausragenden Vertreterinnen ihres Genres weltweit. Seit nunmehr 15 Jahren tourt die Band um den Globus und begeistert ihr Publikum mit ihrer unverkennbaren Mischung aus eigenen Kompositionen und zeitlosen, traditionellen Melodien.

Zwei Autoren, deren Muttersprache nicht Deutsch ist, schrieben und schreiben Lyrik, Prosa und Essays in Rumänisch und Sorbisch. Beide machten Erfahrungen unter den Verhältnissen zweier unterschiedlich geprägter Diktaturen. Beiden ist eigen, dass sie sich der Politik und deren Beschränkungen einst nicht anpassen konnten – und sich auch heute nicht mit einer zunehmenden Bedrohung der freien Meinung abfinden wollen.

Der Journalist Emanuel Goldfarb wird gebeten, vor einer Schulklasse Fragen zum Judentum zu beantworten. Warum sollte er das tun? Die Formulierung seiner Absage wird zur wütenden Auseinandersetzung mit den Schwierigkeiten im deutsch-jüdischen Verhältnis. Sein Nachdenken über Antisemitismus und falsches Mitgefühl, führt ihn schließlich zu seiner eigenen Geschichte und der seiner Familie …

Das Stück verzahnt zwei Geschichten: Den Text Geheimplan, über das geheime Treffen von AfD-Politikern, Neonazis, Identitären und finanzstarken Unternehmern in Potsdam im November 2023 und Opas Heimat, welcher die Geschichte einer türkischen Familie in Deutschland erzählt.

Die Veranstaltung führt anhand der Recherchen zum Großvater der Dozentin in die Thematik ein. Nach der Vorführung des Dokumentarfilms Nestwärme von Eric Esser (2022) diskutieren die Teilnehmerinnen, wie viel Wahrheit in ein Familiengedächtnis passt. Diese Veranstaltung richtet sich nur an Frauen.

In der Kinderkunstwerkstatt können die Kinder eine Vielzahl von Materialien ausprobieren und ihre Fantasie entfalten. Dabei verbessern sie automatisch ihre sprachlichen Fähigkeiten in Deutsch und bekommen außerdem Einblick in unterschiedliche Kulturen. Mit Spaß und Freude wird gemalt, gebastelt, gespielt und miteinander gesprochen.

Der Bürgerchor Stuttgart e. V. präsentiert Texte, die 1933 verbrannt wurden. Anmeldung erforderlich unter stadtteilbibliothek.feuerbach@stuttgart.de.

Podiumsgespräch mit Gästen aus der Stadtgesellschaft über ihre Einwanderungserfahrungen aus Brasilien. Im Rahmen der Ausstellung Aufbruch in ein fremdes Land. Mit Anmeldung.

Die kluge und strategiemächtige Baekha wird zur ersten Generalin des Königreiches. Sie lebt und kämpft nur für ihren König, der auch ihr Geliebter ist, bis sie ein magischer Fluch trifft und sie alles in Frage stellen muss. Die Veranstaltungsreihe wirft dabei einen Blick über das  Buch der Autorin Thea Hong hinaus: Romance und K-Pop sind für viele junge Menschen mit asiatischer Familiengeschichte die ersten Orte, an denen sie sich im Zentrum einer Erzählung sehen.

Diese historische Region, die als erste geschlossene Weinregion auf die Liste der UNESCO-Welterben aufgenommen wurde, ist ein gutes Beispiel auch für das einstige Zusammenwirken jüdischer und ungarischer Gemeinschaften, die den Tokajer-Wein gemeinsam in Deutschland und Polen bekannt machten. Orte wie Mád oder Bodrogkeresztúr sind heute wichtige Ziele für chassidische Besucher*innen aus aller Welt. Mit Anmeldung.

Der Eröffnungsabend widmet sich dem literarischen Reichtum Tschechiens anhand der Publikation Buch über Bücher. 30 tschechische Autor:innen, die man lesen sollte im Alfred Kröner Verlag (Verlagspreis Baden-Württemberg 2026).

Barbara Honigmann erzählt in Mischka vom Leben und Überleben der Freunde ihrer Eltern, die den Lagern der Nazis und des Gulag entkamen. Vor dem Hintergrund der mörderischen Weltgeschichte des 20. Jahrhunderts bestechen diese mitreißend erzählten Erinnerungen an Bekannte, Gefährten, geliebte Menschen vor allem durch ihre Freundlichkeit, ihre Wärme, ihren Witz.

Bei einem lockeren kulinarischen Talk geht es um Zusammenhalt, Solidarität und die Frage, was uns in einer zunehmend anonym werdenden Stadtgesellschaft verbindet. Mit Burkhard C. Kosminski, Intendant des Schauspiels Stuttgart, Eric Friedler, Dokumentarfilmer und Geschäftsführer des Hauses des Dokumentarfilms, sowie Ben Salomo, Rapper und Speaker gegen Antisemitismus und Israelfeindlichkeit.

Thea Hong präsentiert ihren Auftaktband der Romantasy-Dilogie mit magiedurchwirktem historischem Korea-Setting sowie ihren persönlichen Lieblingssong. Die Moderatorin Sun Hee Martischius navigiert das „in_between“ von Südkorea und Deutschland.

Orientiert an dem Motto der Jüdischen Kulturwochen Stuttgart geht das Symposium der Frage nach, wie sich das Miteinander zwischen Jüdinnen und Juden und der Dominanzgesellschaft entwickelt hat: Anfeindungen und Bedrohungen ziehen sich zwar durch alle Epochen, dennoch lassen sich über die Jahrhunderte verschiedene Phasen beschreiben – ausgehend vom Zeitalter der Aufklärung über die weitgehende Emanzipation im 19. Jahrhundert bis hin zum Holocaust. Mit Anmeldung.

Anhand des jüdischen Feiertagskalenders werden jüdische Feste und ihre jeweilige Bedeutung erläutert und die jeweils typischen Gerichte vorgestellt. Sie können gleichzeitig gekostet werden. Auf diese Weise erhalten alle Interessierten einen besonderen Zugang zum Judentum und den Festbräuchen. Mit Anmeldung über die vhs Stuttgart.

Ob die fesche Lola im Film Der blaue Engel, Georg Kreislers Lola blau oder Tom Tykwers rennende Lola … In der Kunst des letzten Jahrhunderts sind Lolas stets Frauen mit starkem Willen, die ihre eigenen Wege gehen. Eine solche war auch Ida Ehre. Nach Theatererfolgen erhielt sie 1933 von den Nazis Berufsverbot. Nur dank ihrer Ehe mit dem Stuttgarter Arzt Bernhard Heyde überlebte sie als Jüdin die Shoa. Bis zu ihrem Tod 1989 trat sie als Intendantin, Regisseurin und Schauspielerin für Toleranz und Mitgefühl ein.

Zombies begegnen uns überall: auf Kino- und Fernsehbildschirmen, in Comics, in Games, in unserem alltäglichen Sprachgebrauch. Was sagen sie über uns selbst aus, und vor allem, woher kommen sie? Diese Ausstellung begibt sich auf die Spuren der Ursprünge der Zombies nach Haiti und lädt dazu ein, das, was über diese Untoten gesagt und geschrieben wurde, neu zu betrachten.

Die Jungen Freunde des Institut français Stuttgart laden seit diesem Jahr gemeinsam mit den Studierenden des FIFA Stuttgart-Bordeaux monatlich zu einem Kinoabend ein. Gezeigt werden ganz unterschiedliche Filme mit anschließender Diskussionsrunde und gemütlichem Beisammensein.

Wahres Opfer, Falsches Opfer, Anti-Opfer – überall wird von „Opfer“ gesprochen. Doch immer häufiger sind damit nicht Menschen gemeint, deren Unrecht widerfahren ist, sondern solche, die die Harmonie stören, als verweichlicht gelten oder andere herabsetzen.

Hiba ist eine Singer-Songwriterin aus Stuttgart mit marokkanischen Wurzeln. Ihr Sound bewegt sich zwischen NeoSoul und Alternative RnB. Sie und die Stuttgarter Rapperin Mausi G stellen sich im Rahmen Teil des Newcomer Club 72 vor.

Krisenthema: Migration. Auch im merz´schen Sauerland sorgt man sich um etwaige negative Stadtbilder. Deshalb werden an diesem Abend sechs Menschen vorgestellt, die in ihrer Not nach Deutschland geflüchtet sind und mit Hilfe des LBF (Lokales Bündnis für Flüchtlinge, Plochingen) hier Fuß gefasst haben, angekommen sind …

Das La Pola Fest bringt Künstler*innen und Kulturschaffende der kolumbianischen Diaspora zusammen und macht ihre vielfältigen Perspektiven und Werke sichtbar. Ab 16 Uhr erwarten die Besucher*innen eine Ausstellung, kolumbianische Köstlichkeiten und ab 19 Uhr ein buntes Bühnenprogramm mit Musik, Tanz, Theater und Performance. Ab 21 Uhr heißt es: Fiesta für alle!

In einer Welt, in der ständig geredet wird, lädt das DAZ Stuttgart ein, eine Pause einzulegen und zu lesen. Für die passende Atmosphäre ist gesorgt: bequeme Sitzgelegenheiten und natürlich jede Menge Snacks und Getränke. Interessierte können in Stille lesen und sich anschließend mit anderen Bücherfans über die neuesten Leseentdeckungen austauschen.

Als Jana mit ihrer Familie aufs Land zieht, merkt sie schnell: Hier gelten andere Regeln. Hinter der bürgerlichen Fassade lauert ein höchst problematisches Weltbild, wie selbstverständlich wird hier AfD gewählt. Und ihre Nachbarin kämpft als „Tradwife“ im Namen der Tradition gegen alles, wofür Jana eigentlich steht.

Murdas Musik spricht mehr als nur eine Sprache. Seit dem Beginn seiner Karriere in den frühen 2000-ern kombiniert der Rapper aus Amsterdam moderne Hip-Hop-Beats mit niederländischen sowie türkischen Texten und machte mit internationalen Collabs weltweit auf seine Musik aufmerksam. In der internationalen türkischen Community hat Murda längst einen legendären Status, den er mit seiner Zusammenarbeit mit Ezhel und dem gemeinsamen Album Made in Turkey sowie seiner dritten LP DOĞA (2020) zementierte.

Songs können ganze Generationen prägen, unser Leben begleiten oder sogar gesellschaftliche Debatten auslösen. Aber wie funktioniert das magische Zusammenspiel zwischen Musik, Text und Konzert? Maurice Summen, Autor und Produzent, hat Antworten. Seine Sparringpartner*innen sind u. a. Tocotronic-Frontman Dirk von Lowtzow, die Musikerin, Songtexterin und Autorin Christiane Rösinger sowie die deutsch-kurdische Rapperin, Schauspielerin und antirassistische Aktivistin Ebow.

Das Fernweh Ensemble entführt sein Publikum musikalisch nach Frankreich und Brasilien. Chansons, Sambarhythmen und Folk-Pop verbinden sich zu einem vielfältigen, emotionalen Programm.

Der Abend verbindet Schauspiel, Zauberkunst und Selbsterkenntnis zu einer klugen, humorvollen Untersuchung von Geschlecht und Wirkung, Wahrnehmung und Selbstermächtigung. Es geht um Rollen, Zuschreibungen und Möglichkeiten. Mit Gaston Florin und Jacqueline D’Arc.

Der Konzerttitel zeigt das Todesjahr der drei Komponisten des 20. Jahrhunderts Karol Szymanowski, Albert Roussel und Maurice Ravel. Die Pianistin Yujin Bae und die Geigerin Muriel Bardon lassen in ihrem jährlichen November-Konzert diese verschiedenen Welten musikalisch lebendig werden.

Das Internationale Solo-Tanz-Theater Festival steht für die kreative Kraft des zeitgenössischen Tanzes. Bei der Gala präsentieren die Preisträger*innen ihre von einer internationalen Jury ausgezeichneten Soli. Aus unterschiedlichen Perspektiven setzen sich die jungen Nachwuchstalente mit persönlichen Themen auseinander – reflektiert, eindringlich, berührend.

In allen Kulturen gibt es Wiegenliedtraditionen, die schon vor der Geburt die Bindung zwischen den Eltern und dem Kind prägen und Zugänge zur Welt schaffen. Lieder stellen bis ins hohe Alter eine Verbindung zur eigenen Herkunft und frühkindlichem Urvertrauen her. Wie können wir heute in einer Gesellschaft, die von Interkulturalität, Multiethnizität, Individualisierung und Globalisierung geprägt ist, dazu beitragen, das gemeinsame Singen als urmenschliche Tradition lebendig zu halten? Wie können Lieder als Teil eines generationsübergreifenden kulturellen Kontinuums nicht nur Brücken zur Kultur der Vorfahren, sondern auch zu anderen Kulturen herstellen? Mit Anmeldung.

Vielfältige Geschichten machen Spaß und fördern gleichzeitig das Sprachgefühl.

An einem Wintertag entführt die Schneekönigin den Jungen namens Kai. Ihre seelenlose Kälte bemächtigt sich seines Herzens. Doch die Schneekönigin hat nicht mit der mutigen Gerda gerechnet, die nichts unversucht lässt, um ihren Kai zu finden. Eine abenteuerliche und zauberhafte, aber auch gefährliche Reise liegt vor ihr.

Zombies begegnen uns überall: auf Kino- und Fernsehbildschirmen, in Comics, in Games, in unserem alltäglichen Sprachgebrauch. Was sagen sie über uns selbst aus, und vor allem, woher kommen sie? Diese Ausstellung begibt sich auf die Spuren der Ursprünge der Zombies nach Haiti und lädt dazu ein, das, was über diese Untoten gesagt und geschrieben wurde, neu zu betrachten.

Die gemeinsame Herstellung von Udon-Nudeln als künstlerische Performance im Rahmen des Ausstellungsprojektes Future as Practice von insight. Max. 25 Personen mit Anmeldung über kbw-stuttgart.de.

Seit 2006 lässt Chor Encanto die musikalische Vielfalt Brasiliens erklingen – mit Leidenschaft, Energie und ganz viel Herz.

Zum 20-jährigen Jubiläum des brasilianischen Chores Encanto findet ein festliches Jubiläumskonzert unter der Leitung von Cristina Marques statt. Begleitet wird sie von Bene Moser am Klavier, Franco Petrocca am Bass sowie Angela Frontera am Schlagzeug und an der Percussion.

Der bewegende Dokumentarfilm erzählt von Rami Elhanan und Bassam Aramin, einem Israeli und einem Palästinenser, die beide ihre Töchter im Nahostkonflikt verloren haben. Trotz Schmerz und Trauer entscheiden sie sich für Dialog, Versöhnung und gemeinsame Menschlichkeit. Mit Anmeldung.

Unter falscher Identität gelingt einem arabischen Juden 1965 ein Spionage-Coup in höchsten Regierungskreisen Syriens. 1895 verkleidet sich eine junge Frau als Mann, um den Talmud zu studieren. Und 1945 überlebt Berlins berühmtester Clown das KZ nur, indem er als Hund im Zwinger lebend den Lagerkommandanten belustigt. Ob aus Anpassung, in geheimer Mission oder um Verfolgung zu entgehen: Undercover ist ein Überlebensprinzip.

Durch die Jahrhunderte und durch verschiedene Kulturen haben sich Komponist*innen von den Themen Abend, Schlaf und Traum zu Kompositionen anregen lassen. Internationale Studierende aus verschiedenen Fachbereichen der HMDK Stuttgart gestalten einen Konzertabend mit Kammermusik und Liedern zum Thema Wiegenlieder. Es erklingen neben einfachen Volksweisen Werke von Mozart, Schubert, Brahms, Dutilleux, Britten, de Falla u.a.

PaperMoon begeistern mit ihrem eigenen, unverkennbaren Groove.

Was steckt hinter der Sonderausstellung Zier und Zeichen? Bei dieser besonderen Führung erhalten Besucher*innen Einblicke aus erster Hand: Eine der Kuratorinnen stellt die Idee und Konzeption der Ausstellung vor und eröffnet neue Perspektiven auf ausgewählte Exponate.

Zombies begegnen uns überall: auf Kino- und Fernsehbildschirmen, in Comics, in Games, in unserem alltäglichen Sprachgebrauch. Was sagen sie über uns selbst aus, und vor allem, woher kommen sie? Diese Ausstellung begibt sich auf die Spuren der Ursprünge der Zombies nach Haiti und lädt dazu ein, das, was über diese Untoten gesagt und geschrieben wurde, neu zu betrachten. Weitere Führung um 14.30 Uhr.

Das Internationale Frühstück ist mittlerweile in Esslingen zur Institution geworden. Jeden dritten Sonntag im Monat finden hier Begegnungen zwischen Menschen unterschiedlicher Herkünfte und Kulturen statt.

Ein besonderer Ort für eine besondere Lebensgeschichte: In der guten Stube des Weinguts Ruoff liest Anne Overlack aus dem bewegten Leben der jungen jüdischen Frau Hannelore König, die hier in den Jahren nach dem Krieg in der Landwirtschaft arbeitete. Die Verbindung zur Familie Ruoff blieb über Jahrzehnte bestehen. Bis zu ihrem Tod war Hannelore König regelmäßig im Besen und auf dem Stuttgarter Weindorf zu Gast.

Im Höhenpark Killesberg laden Erzählwanderungen zu alten und neuen Geschichten über Natur, Tiere, Menschen und die Elemente ein und fördern die Wertschätzung für Natur und einen achtsamen Umgang mit dem Planeten. Treffpunkt: Am Eingang zum Elizis-Jahrmarkt. Anmeldung unter fee.behnke@vhs-stuttgart.de.

Anlässlich des Tages der Kinderrechte wird im Rahmen eines Aktionstags das Thema im StadtPalais erleb- und gestaltbar. Auf Familien und Kinder ab 5 Jahren wartet ein buntes Programm aus Spielen, kreativen Mitmachangeboten und Kindertheater.

In diesem Einführungskurs werden Meditationstechniken vermittelt, die dabei unterstützen, zur Ruhe zu kommen und einen klaren Geist wiederherzustellen. Dadurch kann der Alltag bewusster, konzentrierter und mit mehr Lebensfreude erlebt werden. Zusätzlich werden Qi Gong-Übungen zur Stärkung der Gesundheit und des Immunsystems gezeigt.

Das Leben in Amazonien kann sehr unterschiedlich aussehen, je nachdem wie weit ich mich vom Hauptstrom des längsten Flusses der Welt wegbewege. Wie der Alltag und besondere Feiertage dort gestaltet werden können, werden anhand einiger Beispiele der indigenen Kultur vermittelt.

Jährlich messen sich junge Talente in einem äußerst hochkarätigen Wettbewerb, der von einer internationalen Jury bewertet wird.

Gehat hob ich a Hejm – dieses jiddische Lied erzählt von der Vertreibung aus dem Zuhause, dem geselligen Leben mit Familie und Freunden. Unser Spaziergang geht den Spuren jüdischen Lebens in Stuttgart nach und richtet den Fokus auf eher unbekannte Autoren wie Friedrich Wolf, Fred Uhlmann oder Jella Lepmann. Anmeldung bei Dorothea Baltzer unter: 0172/6457776.

In den Tiefen des Amazonasbeckens am Rio Xingu lebt das indigene Volk der Kaiapó. Kinder, die dort aufwachsen, werden mit großen Festen und Zeremonien in bunten Farben gefeiert. Was das Leben im Regenwald sonst noch so bereit hält, zeigt diese Führung.

Said schenkt seinem Freund Hasan die Hälfte seines Ackers, als dieser in Not ist. Als Hasan auf seinem Land Gold findet und dies dem eigentlichen Besitzer Said bringt, will dieser es nicht annehmen.

Was ist Jiddisch? Eine tote Sprache? Irgendwie so ähnlich wie Deutsch? Warum verstehen viele Menschen überraschend viele jiddische Wörter? Warum führen einige Wörter völlig in die Irre? Jiddisch klingt manchmal vertraut und ist doch so viel mehr. Dieser kurze Nachmittag lädt zu einer unterhaltsamen Entdeckungsreise der jiddischen Sprache ein. Keine Vorkenntnisse erforderlich. Mit Anmeldung.

Die Erzählerin der europäischen Märchengesellschaft Elvira Mießner lädt die Besucher*innen in die Welt zeitloser Geschichten ein. Isabel Fischer an der Flöte und Sebastian Hoch am Klavier begleiten die Märchen musikalisch.

Zu seinem 70. Geburtstag lädt Klarinettist Helmut Eisel zu einem besonderen Konzertprojekt ein. Mit herausragenden Musiker*innen verbindet er Weltmusik, Klezmer und Jazz zu farbenreichen Arrangements voller Spielfreude. Sprechende Klarinette, starke Stimmen, freie Improvisation, südamerikanisches Flair und mitreißender Swing entfachen pure Lebensfreude.

Haare und Bärte zählen seit Jahrtausenden zum Schmuck des Mannes und hatten unterschiedliche Bedeutungen im Laufe der Zeit. Anlässlich der Großen Sonderausstellung Zier und Zeichen veranstaltet 1o1BARBERS die International Barber Awards.

Geboren 1990 an der syrischen Mittelmeerküste, trägt Laila Mahmoud, auch bekannt als Laila Ta-Mah, die Klänge ihrer Heimat tief in sich. Als Kanun-Spielerin, Sängerin und Komponistin verwandelt sie das jahrhundertealte Saiteninstrument in ein Ausdrucksmittel zeitgenössischer Klangkunst. Sie erweitert dessen traditionelles Repertoire, indem sie klassische arabische Tonalität mit modernen musikalischen Sprachen verwebt. Für das  heutige Konzert steht sie mit Masterclass-Teilnehmenden auf der Bühne.

Eine griechische Frau und ein türkischer Mann beschließen, ihr eigenes Land zu gründen: eine neue Republik, die auf der gemeinsamen Liebe zu Baklava basiert. Ihr privater Raum wird zum Hauptquartier dieses imaginären Staates, während eine Gruppe von „Forschenden“ versucht, dessen Geschichte, Konflikte und Identität zu rekonstruieren.

Von der Musik Bachs über spanische und lateinamerikanische Klänge bis hin zu virtuosen und visuellen Stücken – das Programm präsentiert die vielen Facetten des Schlagwerks und bietet ein abwechslungsreiches Konzerterlebnis – mit etwas für jeden Geschmack. Das Duo gastierte bereits bei renommierten Festivals wie dem Verbier Festival und ist auf Bühnen in verschiedenen Ländern Europas und darüber hinaus zu erleben.

Das JCOM (Jewish Chamber Orchestra Munich) ist erneut zu Gast in Stuttgart. Was geschieht, wenn Menschen trotz aller Härte der Gesellschaft an das Gute glauben? Heimkehr erzählt von zwei jungen Menschen, deren Geschichte durch die Abgründe des 19. und 20. Jahrhunderts führt, und stellt bis heute dringliche Fragen. Der Abend vereint Musiktheater, Schauspiel und Literatur zu einem außergewöhnlichen Bühnenerlebnis voller Intensität und emotionaler Kraft.

Die Erinnerung an die Shoah ist bis heute ein prägender Teil des deutschen Selbstverständnisses. Doch welche Rolle wird Jüdinnen und Juden dabei zugeschrieben? Wer entscheidet eigentlich, welche Erwartungen an jüdische Stimmen gestellt werden? Auf dem Podium sitzen Dr. Juliette Brungs, Vorstand AMCHA Deutschland e. V., Lior Smith, Stuttgarter Autorin und politische Kommunikatorin sowie Michael Rubinstein, IRGW-Gemeindedirektor.

Mit einfachen und kreativen Methoden Deutsch lernen.

Die Initiative Omas gegen Rechts Stuttgart stellt ihr Engagement gegen rechte Strömungen, Rassismus & Ausgrenzung vor. Bei Kaffee und Kuchen kann ins Gespräch gekommen werden.

Ein jüdisches Mädchen dichtet über Liebe, Glück, Sehnsucht, Verzweiflung und Abschied. Mit 18 Jahren stirbt Selma in einem nationalsozialistischen Arbeitslager an Typhus. Ihre Gedichte überleben und werden Weltliteratur.

Was bleibt, wenn Menschen ihre Heimat verlassen müssen? Welche Kraft entfalten Erinnerungen, Briefe und familiäre Bande über Grenzen und Generationen hinweg? Und was können historische Fluchtgeschichten über die Gegenwart erzählen? Ausgangspunkt ist Strouhals Buch Vier Schwestern. Fernes Wien, fremde Welt, in dem der Autor – Sohn einer der vier Schwestern – die Geschichte (s)einer jüdischen Familie im Exil nachzeichnet. Strouhals Gesprächspartnerin ist Muhterem Aras, Vizepräsidentin des Landtags von Baden-Württemberg.

Derya und Aziz, ein gefeiertes Künstlerehepaar aus Ankara, führen mit ihrer 13-jährigen Tochter Ezgi ein erfülltes Leben – bis ein Vorfall bei der Premiere ihres neuen Theaterstücks alles verändert. Über Nacht geraten sie ins Visier des Staates und verlieren ihre Arbeit und ihre Wohnung.

Im Online-Seminar erhalten die Teilnehmenden umfangreiche Informationen zur Berufsausbildung für Kindern nach der Schule. Zielgruppe: Eltern, Elternmentoren, Multiplikatoren und Sprachmittler. Anmeldung erforderlich unter: elternstiftung.de/seminarformat.

Diese Online-Veranstaltung bietet die Möglichkeit, direkt von zwei amtierenden U.S. State Secretaries zu erfahren, welche Erfahrungen sie bei der Überwachung von Wahlen in ihren Bundesstaaten gemacht haben. Anmeldung an school@daz.org.

Die finnische Bestsellerautorin Martta Kaukonen stellt gemeinsam mit ihrer Übersetzerin Gabriele Schrey-Vasara ihre erfolgreiche Ira-Trilogie vor. Im Mittelpunkt steht die junge Ira, die dunkle Familiengeheimnisse aufdeckt und dabei in ein Netz aus Lügen, Manipulation und verdrängten Erinnerungen gerät.

Wie können Comics persönliche Erfahrungen, gesellschaftliche Fragen und feministische Perspektiven sichtbar machen? Roya Soraya und Barbara Yelin verbinden in ihren Arbeiten Identität, Herkunft, Freiheit und feministische Perspektiven mit historischen und gesellschaftlichen Fragen.

Erol Josué ist eine herausragende Persönlichkeit des haitianischen Vodou. Als Sänger, Tänzer und Choreograf verknüpft Josué in seinen Performances persönliche Erzählungen mit Vodou-Ritualen. Er fesselt sein Publikum mit den hypnotisierenden Rhythmen heiliger haitianischer Lieder und dem lebhaften Charakter der folkloristischen kreolischen Musik, die mit Jazz, Roots-Pop und elektronischer Musik zu einer kaleidoskopischen Klangsininfonie verschmelzen.

Am 10. Dezember 1989 betritt Michal Hvorecky zum ersten Mal die „freie Welt“. Jahrzehnte später droht ihm aufgrund seiner Kritik an der Kulturministerin seiner Heimat eine fünfjährige Haftstrafe. In seinem ersten Sachbuch verbindet er persönliche Erinnerungen und Erfahrungen mit einer scharfen Analyse der politischen Gegenwart.

Eine griechische Frau und ein türkischer Mann beschließen, ihr eigenes Land zu gründen: eine neue Republik, die auf der gemeinsamen Liebe zu Baklava basiert. Ihr privater Raum wird zum Hauptquartier dieses imaginären Staates, während eine Gruppe von „Forschenden“ versucht, dessen Geschichte, Konflikte und Identität zu rekonstruieren.

Das Klima-Gerechtigkeitsprinzip fordert Menschen auf, ihr Handeln zu überdenken. Denn es geht nicht nur darum, den Planeten zu retten, sondern auch darum, die Menschenwürde und die Gerechtigkeit zwischen den Völkern zu verteidigen.

Die modernen Demokratien entstanden mit dem Anspruch, Staat und Kirche zu trennen und Glaubensfreiheit als elementares Menschenrecht zu schützen. Zugleich sind sie in kulturellen Räumen gewachsen, die vom Christentum geprägt waren. Genügt der säkulare Humanismus, um die Gleichheit aller Menschen, ihre Würde und ihre Rechte zu begründen? Oder brauchen demokratische Gesellschaften religiöse Quellen und Rituale, damit Solidarität, Nächstenliebe und Verantwortung im Alltag wirksam bleiben?

Vier Sprachen, vier Popkulturen und Lieder aus vier Ländern schaffen einen Begegnungsort sowie einen Möglichkeitsraum zum Schweben, der stellvertretend auch für die Städtepartnerschaften Stuttgarts mit Brünn (CZ), Łódź (PL) und Chmelnyzkyj (UA) steht.

Das Buch von Ernst Strouhal changiert zwischen historischem Essay, Familienchronik, Biographie und Roman. Im Mittelpunkt stehen vier Schwestern aus der jüdischen Familie Benedikt. Diese werden 1938 in die Welt geschleudert, von New York über Stockholm, London bis nach Zürich, wo sie auf unterschiedlichste Arten zu überleben und miteinander in Kontakt zu bleiben versuchen.

Derya und Aziz, ein gefeiertes Künstlerehepaar aus Ankara, führen mit ihrer 13-jährigen Tochter Ezgi ein erfülltes Leben – bis ein Vorfall bei der Premiere ihres neuen Theaterstücks alles verändert. Über Nacht geraten sie ins Visier des Staates und verlieren ihre Arbeit und ihre Wohnung.

Wie prägte die NS-Propaganda das Bild von Flucht und Vertreibung? Eine Führung durch die Ausstellung In Bewegung. Heimat, Herkunft und das östliche Europa mit Kuratorin Dr. Christine Absmeier.

Mit Beiträgen von Christoph Ransmayr, A. L. Kennedy, Sebastian Guggolz, Carolin Callies, Mia Oberländer, Lena Gorelik, Ulrike Almut Sandig, Sascha Conrad und Grigory Sementschuk gestaltet. Grußworte: Petra Olschowski, Ministerin für Wissenschaft, Forschung und Kunst, Fabian Mayer, erster Bürgermeister der Stadt Stuttgart. Ab 20 Uhr gibt es einen Feuerkorb und Popcorn.

Kultur und Kulinarik mit Markus Linardatos. Mit Anmeldung.

Ein jüdisches Mädchen dichtet über Liebe, Glück, Sehnsucht, Verzweiflung und Abschied. Mit 18 Jahren stirbt Selma in einem nationalsozialistischen Arbeitslager an Typhus. Ihre Gedichte überleben und werden Weltliteratur.

Als globale Botschafter des irischen Folk und Geschichtenerzählens haben The High Kings das Publikum weltweit immer wieder mit der zeitlosen Tradition ihrer Musik begeistert und sich damit Chart-Erfolge und große Anerkennung verdient. Mit ihrer charakteristischen Mischung aus klassischer Tradition und modernem Touch verspricht die Rocky Road Tour ein beeindruckendes Erlebnis der irischen Kultur, Energie und Musikalität zu werden.

Mit seinem Solo-Programm Kopf hoch verarbeitet Youssef Maghrebi persönliche Erfahrungen, gesellschaftliche Beobachtungen und Fragen von Identität, Zugehörigkeit und Zusammenhalt. Mit Humor, Selbstironie und emotionaler Tiefe erzählt er Geschichten, die berühren, zum Nachdenken anregen und Menschen miteinander ins Gespräch bringen.

Im Vortrag geht es um das Beteiligungsportal Stuttgart – meine Stadt (https://stuttgart-meine-stadt.de) der Landeshauptstadt Stuttgart als zentrale Schnittstelle für die digitale Bürgerbeteiligung. Dabei werden die vielfältigen Einsatzmöglichkeiten des Portals und dessen Funktionsweise vorgestellt.

Zombies begegnen uns überall: auf Kino- und Fernsehbildschirmen, in Comics, in Games, in unserem alltäglichen Sprachgebrauch. Was sagen sie über uns selbst aus, und vor allem, woher kommen sie? Diese Ausstellung begibt sich auf die Spuren der Ursprünge der Zombies nach Haiti und lädt dazu ein, das, was über diese Untoten gesagt und geschrieben wurde, neu zu betrachten.

Das Online-Seminar gibt Antworten auf Fragen rund um die Zukunftsorientierung von Kindern nach dem Schulabschuss. Zielgruppe: Eltern, Elternvertretungen, Elternmentoren, Multiplikatoren & Sprachmittler. Anmeldung erfolderlich unter: elternstiftung.de/seminarformat.

Eine Tänzerin zeigt den traditionellen Tanz und stellt den Kimono vor. Anmeldung erforderlich unter stadtteilbibliothek.weilimdorf@stuttgart.de.

Volkslieder, georgische Klassik und moderne Kompositionen mit Ana Jincharadze (Klavier, Gesang), Mariam Jincharadze (Gesang) und Khatia Sharvadze (Gesang). Mit Anmeldung.

Mit Charisma, Humor und markanten Bühnenfiguren feiert Drag Me to Divine die Kunst der Verwandlung und das Spiel mit Männlichkeit.

Der Titel des Programms spielt nicht nur auf ein hauptsächlich in Madagaskar praktiziertes Ritual der Erinnerung an, bei dem die Menschen die eingehüllten Überreste der Vorfahren aus den Gräbern holen, um sich neu mit ihren Ahnen und ihrem Erbe zu verbinden. Im Gegensatz zu den aufwendigen Bühnenbildern und Settings der ursprünglichen Fassungen strebt Akram Khan für diesen Abend eine ganz andere, abstraktere Stimmung an, die den Tanz und die puren Emotionen in den Mittelpunkt rückt.

Auszüge aus den Schlüsselwerken von Akram Khan griff Eric Gauthier auf, entwickelte sie mit seiner Dance Company weiter und verband sie durch eine neue Erzählung – die Geschichte zweier Liebender, die auf tragische Weise mit dem Thema des Opfers und des Geopfertwerdens konfrontiert sind.

Diese Veranstaltung umfasst verschiedene Programmpunkte rund um unabhängige Verlage. Um 18.55 Uhr erzählt Jona Elisa Jeska beispielsweise über das Verlegen afrikanischer Literaturen unter anderem das Debütroman Anderwelttage von Okwiri Oduors. Dabei geht es um die zwölfjährige Ayosa Ataraxis Brown in der kenianischen Stadt Mapeli. Außerdem wird der Lyrikband Wenn du lächelst, zerfällt ein roter Apfel in Scheiben von Dilek Mayatürk ab 20.25 Uhr vorgestellt.

Ein abwechslungsreicher Nachmittag mit Marion Friot-Guitton. Gemeinsam geht es auf Entdeckungsreise durch die aktuelle Ausstellung Ausgezeichnet! Wundervolle Kinderbücher. Eine kindgerechte Führung lädt zum Entdecken und Mitmachen ein. Anschließend darf an der Spiele-Tafel gemeinsam gespielt werden. Zum gemütlichen Abschluss gibt es einen kleinen Snack.

Diese sogenannte Living Library, schafft Raum für Begegnungen. Sie bringt Menschen miteinander ins Gespräch. Lädt zum Zuhören und Verstehen-Wollen ein. Die Bücher, die ausgeliehen werden können, sind echte Menschen mit ihren ganz eigenen Geschichten. Menschen, die bereit sind, sich für etwa 30 Minuten in einem persönlichen Dialog diversen Fragen zu ihrer Lebenswelt zu öffnen.

Zombies begegnen uns überall: auf Kino- und Fernsehbildschirmen, in Comics, in Games, in unserem alltäglichen Sprachgebrauch. Was sagen sie über uns selbst aus, und vor allem, woher kommen sie? Diese Ausstellung begibt sich auf die Spuren der Ursprünge der Zombies nach Haiti und lädt dazu ein, das, was über diese Untoten gesagt und geschrieben wurde, neu zu betrachten.

Changeling verweben Elemente aus Progressive Metal, Death Metal, Jazz-Fusion mit Weltmusik. Obsidian Tide aus Israel supported mit emotionalem Progressive Metal.

Antonio, ein erfolgloser Schauspieler, übernimmt widerwillig die Leitung einer Theatergruppe in einem Gefängnis. Daraus entsteht eine bewegende Geschichte über Vertrauen, Menschlichkeit und die Kraft der Kunst. Mit viel Humor und Feingefühl erzählt Grazie ragazzi! von Riccardo Milani über zweite Chancen und davon, wie Theater Leben verändern kann.

Wie geht es weiter nach dem rassistisch motivierten Terroranschlag vom 19. Februar 2020 in Hanau, der sich in das kollektive Gedächtnis der Bundesrepublik eingebrannt hat? Zusammen mit der Betroffenen-Initiative 19. Februar greift Tuğsal Moğul die Ereignisse rund um die Mordnacht auf.

Der Titel des Programms spielt nicht nur auf ein hauptsächlich in Madagaskar praktiziertes Ritual der Erinnerung an, bei dem die Menschen die eingehüllten Überreste der Vorfahren aus den Gräbern holen, um sich neu mit ihren Ahnen und ihrem Erbe zu verbinden. Im Gegensatz zu den aufwendigen Bühnenbildern und Settings der ursprünglichen Fassungen strebt Akram Khan für diesen Abend eine ganz andere, abstraktere Stimmung an, die den Tanz und die puren Emotionen in den Mittelpunkt rückt.

Auszüge aus den Schlüsselwerken von Akram Khan griff Eric Gauthier auf, entwickelte sie mit seiner Dance Company weiter und verband sie durch eine neue Erzählung – die Geschichte zweier Liebender, die auf tragische Weise mit dem Thema des Opfers und des Geopfertwerdens konfrontiert sind.

SABB steht für Bläsersätze mit Druck, eine Rhythmusgruppe mit trockenem Groove und zwei Sänger, die sich mit unterschiedlichen Stimmen klangvoll ergänzen. Die Schulamtsband Backnang spielt sich durch ein Repertoire, das von Stevie Wonder über James Brown und Chicago bis zu Kool & The Gang reicht.

Traditional Music aus Westafrika. Videoperformance.

„Ich werde nicht hassen“, sagt der palästinensische Arzt Izzeldin Abuelaish. Nachdem drei seiner Töchter und seine Nichte 2009 durch einen israelischen Angriff in Gaza ums Leben kamen.

Die Besucher*innen erwartet ein breites Warenangebot aus Nepal: von Vorträgen über den Himalaya und Workshops zu Yoga, Qigong und Klangschalenentspannung bis hin zu nepalesischen Spezialitäten. Auch eine Kinderbetreuung wird angeboten. Der Erlös der Veranstaltung kommt den Hilfsprojekten der Deutsch-Nepalischen Hilfsgemeinschaft e. V. zugute.

An einem Wintertag entführt die Schneekönigin den Jungen namens Kai. Ihre seelenlose Kälte bemächtigt sich seines Herzens. Doch die Schneekönigin hat nicht mit der mutigen Gerda gerechnet, die nichts unversucht lässt, um ihren Kai zu finden. Eine abenteuerliche und zauberhafte, aber auch gefährliche Reise liegt vor ihr.

Diese besondere Führung im Museum nimmt vermeintliche Selbstverständlichkeiten rund um Geschlecht, Identität und Beziehungen in den Blick. Anhand historischer Objekte erfahren die Besucher*innen, wie Vorstellungen und Zuschreibungen entstanden sind, sich verändert haben und aus unterschiedlichen Perspektiven betrachtet werden können.

Zombies begegnen uns überall: auf Kino- und Fernsehbildschirmen, in Comics, in Games, in unserem alltäglichen Sprachgebrauch. Was sagen sie über uns selbst aus, und vor allem, woher kommen sie? Diese Ausstellung begibt sich auf die Spuren der Ursprünge der Zombies nach Haiti und lädt dazu ein, das, was über diese Untoten gesagt und geschrieben wurde, neu zu betrachten. Weitere Führung um 15 Uhr.

Said schenkt seinem Freund Hasan die Hälfte seines Ackers, als dieser in Not ist. Als Hasan auf seinem Land Gold findet und dies dem eigentlichen Besitzer Said bringt, will dieser es nicht annehmen.

Drei geflüchtete Frauen aus dem Irak, Afghanistan und Libyen werden an einer europäischen Grenze festgenommen – mit einem neugeborenen Kind. Während die Befragungen voranschreiten, entwickelt sich die Geschichte zu einer eindrucksvollen Allegorie über Grenzen, Verantwortung, Solidarität und die Bedeutung von Menschlichkeit.

Eine musikalische Reise voller unvergesslicher Lieder und legendärer Filmszenen ein – präsentiert vom Chor Anadoluca, einer Schauspielgruppe und herausragenden Musikerinnen und Musikern. Ein besonderes Highlight: Cahit Berkay, einer der bedeutendsten Komponisten der Yeşilçam-Filmmusik, wird Teil dieses Abends sein.

Der Vortrag zeigt die historische Hauptstadt Rhodos-Stadt, in der etwa die Hälfte der Inselbevölkerung lebt. Sie ist nicht zuletzt wegen ihrer geografischen Lage touristisches Zentrum und wichtigster Hafen der Insel.  Reizvolle Landschaften sowie eine Fülle von archäologischen Schätzen erwarten die Besucher*innen.

Im Zentrum steht oder vielmehr sitzt der sogenannte mächtigste Mann der Welt an seinem Schreibtisch, stellvertretend für all die zahllosen mächtigen Männer dieser Welt. In seiner Welt sind Männer laut und potent, Frauen leise und dienstbereit, in seiner und unserer Welt übersteigt das Militärbudget himmelweit die Mittel für Menschen-, Arten- und Klimaschutz. Wir sind im Jahr 2017. Aber die Zeit ist aus den Fugen und läuft rückwärts. Die Protagonist*innen dieses Stücks müssen sich gut festhalten, damit sie nicht aus Versehen im falschen Jahrhundert landen.

Der Titel des Programms spielt nicht nur auf ein hauptsächlich in Madagaskar praktiziertes Ritual der Erinnerung an, bei dem die Menschen die eingehüllten Überreste der Vorfahren aus den Gräbern holen, um sich neu mit ihren Ahnen und ihrem Erbe zu verbinden. Im Gegensatz zu den aufwendigen Bühnenbildern und Settings der ursprünglichen Fassungen strebt Akram Khan für diesen Abend eine ganz andere, abstraktere Stimmung an, die den Tanz und die puren Emotionen in den Mittelpunkt rückt.

Mehr als ein Kabarettabend. Es ist ein Denkabenteuer, ein Plädoyer für gesunden Menschenverstand und ein Weckruf für mehr Eigenverantwortung in einer Welt, in der die Grenzen zwischen Realität und Fiktion zunehmend verschwimmen. In seinem neuen Programm  nimmt Fatih Çevikkollu die Herausforderungen der digitalen Welt ins Visier.

Auszüge aus den Schlüsselwerken von Akram Khan griff Eric Gauthier auf, entwickelte sie mit seiner Dance Company weiter und verband sie durch eine neue Erzählung – die Geschichte zweier Liebender, die auf tragische Weise mit dem Thema des Opfers und des Geopfertwerdens konfrontiert sind.

Vernes Roman ist ein Gründungsmythos der Globalisierung und eine rasante Abenteuergeschichte. Vom Salon des Theater La Lune aus lässt sich die wilde Reise des Phileas Fogg gegen die Zeit einmal um die Welt verfolgen.

Drei türkische Frauen aus der ersten Einwanderergeneration. Sie kommen in ein fremdes Land, das so ganz anders ist, als ihre Vorstellungen davon waren. Sie wollen nicht lange bleiben, und stehen doch vor der Herausforderung, sich mit ihrer neuen Heimat anzufreunden. Wie schwer ist es, sich in ein anderes Land zu integrieren? Und was tut dieses Land dafür?

El Flecha Negra sind Botschafter eines modernen, grenzenlosen Mestizo-Sounds. Was 2014 als Straßenmusik-Projekt begann, füllt heute die Clubs und großen Festivalbühnen Europas. Mit ihrem neuen Album Mucho Picante Caliente bringt das Quintett aus Chile, Brasilien, Peru und Deutschland eine vibrierende Mischung aus Cumbia, Reggae, Ska und Mestizo-Power auf die Bühne.

Die Besucher*innen erwartet ein breites Warenangebot aus Nepal: von Vorträgen über den Himalaya und Workshops zu Yoga, Qigong und Klangschalenentspannung bis hin zu nepalesischen Spezialitäten. Auch eine Kinderbetreuung wird angeboten. Der Erlös der Veranstaltung kommt den Hilfsprojekten der Deutsch-Nepalischen Hilfsgemeinschaft e. V. zugute.

Beim Mitmachfest kochen die Teilnehmenden gemeinsam türkische Speisen. Daneben widmen sich verschiedene Angebote dem gesellschaftlichen Zusammenhalt. Abschließend schauen sie einen Kurzfilm und genießen das gemeinsam zubereitete Essen. Anmeldung erforderlich unter kurse@eltern-kind-zentrum.de.